Resgatando o Rock: Sorte a Sul

Show da Sorte a Sul

Esta semana vou falar da banda Sorte a Sul. Esta eu conheci através do Palco MP3, onde também costumo garimpar atrás de bandas legais. Sorte a Sul é uma banda de Curitiba que começou a engatinhar em 2007 e se consolidou em 2009.

Com um som muito bem ritmado, fazem um pop-rock com letras suaves, que falam do dia-a-dia de uma forma muito direta e que se encaixa perfeitamente na levada da música, que trazem ainda uma lembrança de influência da MPB. As músicas que ouvi estão num clima de acústico e me transportaram para um cenário de lazer, tipo aquele som que você pode ouvir tanto em uma noitada com os amigos quanto em uma tarde de domingo em casa. Surpreendi-me com a facilidade com que eles conseguem fazer suas músicas se identificarem com o nosso cotidiano e isso foi o que e chamou a atenção, mesmo a pitada MPB não sendo o meu estilo.

Parênteses: a expressão, o erro e as opiniões na música

Algumas coisas são feitas em moldes, outras não. Não consigo aceitar algumas pessoas que vejo por aí tentando conceituar certo e errado para expressão artística. Acho até que pode haver bom ou mau gosto, porque isso é muito de opinião; porém, certo e errado, embora seja opinião também, me soa como tentativa de universalizar uma regra. E isso é que me tira do sério!

Não vou entrar no mérito de relatividade e absolutismo porque não é o objetivo deste texto, mas sim elucidar que existem várias formas de expressar arte e nem sempre isso agrada a todos. E nem sempre isso indica que o artista seja bom ou ruim. Eu particularmente não sei explicar qual estilo expressivo me chama mais a atenção.

Kurt Cobain, Nirvana

Axl Rose, Guns and Roses

Vamos comparar 2 bandas que chegaram a ser contemporâneas: Guns e Nirvana. O Axl era aquela “espoleta” no palco; fazia caras e bocas, corria sem parar e levava os fãs à loucura na hora do show. Kurt, ao contrário, posicionava-se, em geral, no canto do palco (não no canto, exatamente, mas não ficava no centro); ficava grande parte do show parado (ou ao menos sem grandes agitados) basicamente se movimentando para fazer maluquices do tipo quebrar os instrumentos, cair no chão na hora do solo... coisas do tipo. Que, sim, é algo que mobiliza o público, mas mesmo parado, fazia todos pularem! Sua expressão, para mim, estava no rosto, no olhar, nos gritos, na energia. 

Resgatando o Rock: Rockz

Rockz. Show no Studio Bar (Foto: blog La Cumbuca)

Essa semana a banda da vez é a Rockz. Banda carioca, fizeram seu primeiro show em 2006. Na verdade, apesar de relativamente nova, ela tem integrantes bastante experientes no cenário. Pedro Garcia, o baterista, era da antiga banda Cabeça e, depois, do Planet Hemp. Seu guitarrista e vocalista, Gabriel Muzak, era da Funk Fuckers, depois do Seletores de Frequência. O Daniel Martins, baixista, tocou com Lobão... enfim, acho que posso dizer que a Rockz é filha do próprio rock nacional. 

O som deles é bastante eclético. Suas músicas não caminham em linha reta, o que eu acho muito bom, muito rico. O ritmo das suas músicas acelera e desacelera com uma naturalidade incrível, coisas que costumávamos ver em bandas como Black Sabbath. Algumas vezes, utilizam da guitarra mais limpa, em ritmo rápido, encorpada por uma bateria forte, e combinada com uma melodia meio que “pausada”, não sei se o termo seria esse, mas aquela melodia que parece estar à margem do ritmo da música, cantada com relativa tranquilidade enquanto o som está trazendo o caos musical traduzido em um rock muito bom. Isso me lembrou o estilo dos Strokes. A música Divertida e Veloz é um exemplo disso. 

Lennon: Living for today

Há 70 anos nascia um dos maiores ídolos da história da música: John Lennon. Serei breve, infelizmente, por questão de tempo. Gostaria de poder falar mais do que farei, mas dessa vez, não será possível. Menos mal, apenas, por se tratar de uma celebridade tão absurdamente famosa e que tantas e tantas homenagens estão sendo feitas hoje, com tantas informações sobre sua trajetória, seu pensamento, sua obra. Não deixarei ninguém na mão por falta disso. 

Na verdade, nem pretendo ser mais um dentre tantos posts com função documentária, mas, sim, prestar homenagem a este que foi um dos maiores pensadores da música, se houvesse a fusão de filosofia com música. John tinha o dom para compor músicas que transportavam sentimento em suas ondas. E, veja bem, que não tinha uma voz descomunal; que não era um instrumentista fenomenal, mas que parecia ter uma intimidade inigualável com a própria música, ou, como diria Kant, com a música em si. 

Comportamento, maturidade e Peter Pan

(Foto: blog Sensibilidade na Opinião)

Há alguns dias falei da situação da indiferença entre as pessoas e dei o exemplo da dinâmica do ônibus e tal. (Se não viu, leia também o post “Dos outros e nós” - http://ootboxx.blogspot.com/2010/09/dos-outros-e-nos.html) Pois bem, vamos ver isso por um prisma ainda mais introspectivo. Estou falando do nosso próprio comportamento. Estou falando de como deixamos de lado a espontaneidade em prol de um julgamento mentiroso, ilusório e castrador que, por incrível que pareça, parte da nossa cabeça.

Dizem que sou saudosista, sonhador, fantasioso e coisas do tipo que acabo ouvindo de quem não quer tirar os óculos escuros; e dizem isso porque vivo falando da beleza da infância enquanto fase de vida, da adolescência enquanto descoberta do mundo e do quanto a vida adulta detona todo o potencial psicológico revolucionário que vínhamos construindo desde o início. E fazemos isso por conta dos padrões da sociedade; para conseguir se adequar a um grupo social; para fingir que temos um determinado perfil profissional; para fingir que somos o homem (ou a mulher) perfeito; para fingir... qualquer coisa. Só que é aquela velha história: uma mentira contada 1000 vezes se torna verdade. E é aí que ocorre a famosa mudança de personalidade que, por vergonha talvez, convencionamos chamar de maturidade!

Os hits e o silêncio

Houve uma época em que ouvia muito mais rádio do que hoje em dia. Não por nada, mas por tempo mesmo. E lembro-me de programas tipo “Jabá” (Transamérica na década de 90. Não sei se ainda existe), “mais pedidas”, “top 10”... enfim, programas onde, em tese, aparecerão os hits do momento. E uma das coisas mais curiosas que rolavam eram aqueles hits de bandas novas, anunciando a chegada de uma grande banda que em seguida... sumia do mapa. É o chamado One Hit Wonder: as bandas de um sucesso só. 

4 Non Blondes

Quem não se lembra de 4 Non Blondes e seu grande hit What’s up? Acho que ainda é possível ouvi-lo em rádios de vez em quando. Foi lançado em 1992 e, se não me engano, Linda Perry foi até eleita a cantora do ano. Foi então que achou que sua banda viraria pop demais e, como isso não a agradava, saiu... e foi o fim da 4 Non Blondes. O engraçado é que Linda não quis ser pop, mas trabalhou para uma série deles. Deixando a carreira de vocalista, ela virou produtora de artistas como Celine Dion, Courtney Love, James Blunt, Christina Aguilera, Pink e até mesmo (creia) Britney Spears. É... arte, arte, negócios a parte. Ok. Enfim, é isso que Linda Perry, do 4 Non Blondes, faz até hoje.
 
E que tal, The Rembrandts? Se o nome é estranho, trata-se da banda que fez a música tema de Friends, I’ll be there for you. Claro que virou hit por causa do seriado, mas uma coisa ajuda a outra, no final das contas. E, apesar do sumiço dos holofotes, eles ainda estão na ativa; lançaram 7 discos além dos projetos solos que os cantores fazem sempre que possível. Confesso que não esperava que ainda existissem, mas tudo bem. De qualquer forma, foi um grande hit! Até hoje tenho na minha playlist (por nostalgia, confesso).
 

Resgatando o Rock: Maglore

Maglore (Foto: Azevedo Lobo)

Maglore é uma banda que começou em 2009 em Salvador. Sendo sincero, não lembro como conheci, se foi numa das minhas garimpadas insistentes por MySPace, Palcomp3 e afins ou se me foi indicado via Twitter por alguém. Também não creio que isso importe, pois o que importa no final das contas é termos bandas fazendo um som de qualidade no nosso cenário musical; dar uma levantada no rock nacional.

Como morei em Salvador por pouco mais de 10 anos, sempre ouço bandas de lá, ávido por apoiar o rock baiano, que muito embora o senso comum creia que lá é só terra de axé e pagode, tem ótimas bandas. Muito frequentei as casas do Rio Vermelho (bairro de Salvador conhecido ter casas de show de rock – ao menos na minha época) para fugir da onde “axé/pagode” que tenta rotular a cidade, e ficava um pouco chateado das bandas de rock ficarem presas ao cantinho underground. Ver uma banda baiana ganhar espaço e se destacar tocando rock é algo que me deixa muito satisfeito.  E a Maglore está superando todas as expectativas.